Introduction
iPhoneで録音するとき、たぶん「ボイスメモ」を開きますよね。でも正直に言います。ボイスメモの音が音楽的に「良い」と思ったことはありますか?
- 「スタジオ並みの大音量で録ったら、歪んで聴けない音になって戻ってきた」
- 「音量が勝手に変動し続け(それがAGC)、演奏のダイナミクスを台無しにする」
- 「何十テイクも録ったが、ベストを探すのに一日かかる」
僕自身、その絶望を何度も経験しました。「iPhoneの可能性はもっとあるはず…!」というこだわりで、ミュージシャンがミュージシャンのために開発した『1Take』を作りました。
Motivation: Why Build a “Recorder” from Scratch?
スマートフォンで何でもできる時代でも、「録音」と「表現」の間にはまだ大きなギャップがあります。
専用ハードウェアレコーダー(ZOOM、TASCAM――機材バッグに入っているあれ)を使っている人にとって、「ゲイン調整、EQ、コンプレッション」は当たり前です。これがないと、録音ボタンを押すのが怖く感じます。
「iPhone内蔵のボイスメモは、音楽的ではない。」
それがすべてです。では、iPhoneの中身をプロ機材と同じ思想で作り直してみたらどうでしょう? それが1Takeに詰め込んだ「機材好きの誇り」です。
What Makes It “Music-Dedicated”! 1Take’s Obsessive Details
1. Pro-Grade Signal Processing Chain
1Takeの内部は、実質的に小さなレコーディングスタジオです。入力音声はリアルタイムで次の処理を通ります。
- Input Trim:まず適正な音量を確保するためのデジタルゲイン。
- Noise Gate:演奏の合間のヒスノイズや、リハーサルスタジオの空調ノイズをカット。
- 4-Band EQ:「低域の濁りを削る」「高域に空気感を足す」などの音楽的補正。
- 2-Stage Compressor:これが鍵。Comp Aが素早いピークを捉え、Comp Bが密度を加えて音を太くする。これだけで録った瞬間から「CDのような音」に近づきます。
- Maximizer:最終段でデジタルクリップを防ぐための堅牢なガード。安心して演奏に集中できます。
2. Presets Recreating “Those Legendary Units”
複雑なパラメータ(スレッショルド、レシオなど)が分からなくても大丈夫です。音楽史を作った伝説的機材をモデルにしたプリセットを用意しました。
- Studio(LA-2A風):ボーカルとアコースティックギター向け。真空管のような温かさと滑らかなコンプレッション。
- Studio+(1176風):ドラムとエレキギター向け。パンチがあり攻撃的で、強く当たる音。
- Live(VCA風):ライブや大音量リハ向け。「崩れない」クリアで安定した音を狙う。
3. Features Solving Musicians’ Common Problems
- Pre-roll Recording: 「あのテイク最高だった!」と思ってから録音を押しても、数秒前(最大30秒)からのデータを保存します。もう「録り忘れた!」と頭を抱えません。
- Analog-Style VU Meter:300msの時定数で「針」の動きを再現。数値ではなく直感で音量を把握できます。
- Clip Guard & Markers:録音中にクリップしたら即警告。さらに自動で「CLIPマーカー」を付けるので、「ここだけ直す」箇所を数秒で見つけられます。
For the Serious: “Pro Features” with God-Level DAW Integration
バージョン1.1.0から、プロ向けフォーマット BWF(Broadcast Wave Format) のサポートを追加します(開発中)。
すごいのは、録音データに「いつ録音したか」のメタデータが埋め込まれることです。DaVinci ResolveやLogic Proに入れると、ファイルが正しい録音時刻の位置に自動で整列します。同期作業で「この音声はどの動画?」と悩む必要がなくなります。
1Takeは、テクノロジーで「録音失敗の不安」をなくすために作りました。
スマホを触る時間を減らし、楽器を触る時間を増やす。
iPhoneをただのスマートフォンではなく、音楽活動のための必須の「究極の相棒(レコーダー)」にしてください。
まずは無料版で「音の違い」に驚いてください。次のスタジオ練習を1Takeで録音してみませんか?